Vainergill Thurnim (1997) is in 2020 afgestudeerd aan de opleiding Docent Dans (ATD). Voorafgaand heeft zij de vooropleiding en het MBO gedaan aan het Lucia Marthas Institute for Performing Arts. Haar training in commerciële en contemporary dans verbindt zij met behulp van West-Afrikaanse dans esthetiek. De basiselementen binnen deze esthetiek maken het mogelijk om eindeloos te experimenteren. Haar choreografisch debuut had zij tijdens het RRReuring festival 2023 met de dansvoorstelling BLINDSIGHT. Een verdiepende versie van deze voorstelling was te zien tijdens Amsterdam Fringe 2023. Verder is zij werkzaam als freelance danser onder Rover Company en Theater Rotterdam, docent bij CREA (Amsterdam) en Tjillskillz (Hoorn) en producent bij Podium Mozaïek.

Over haar voorstelling Dat de zon altijd schijnt
Dat de zon altijd schijnt is een dansvoorstelling die de essentie van menselijke verbondenheid belichaamt en de complexe dynamiek van verwachtingen in onze relaties onderzoekt. Dit in combinatie met de symbolische kracht van de zonsondergang als metafoor voor transformatie en het verstrijken van tijd.

Dat de zon altijd schijnt is te zien op donderdag 8 & 9 februari om 20.30U. Klik hier voor meer info & tickets.

Can Bora is a queer cross-disciplinary artist-researcher. With an extensive background in theatre, dance, and video art, his work often focuses on the sensing body. He aims to re-examine systems and structures through the materiality of the body. His recent projects deal with pivotal topics such as national image, hospitality, eroticism, and the speculation of the senses.

Performance: Henna Night Reimagined

Henna Night Reimagined transforms the traditional Turkish Henna Night. This rite of passage is typically centered around women and societal norms. However, Henna Night Reimagined is a thought-provoking show that celebrates self-liberation through a queer narrative. In contrast to the traditional Henna Night, which is often characterized by a sad and devaluing tone, this speculative performance is a celebration of the human experience.

Henna Night Reimagined is te zien op vrijdag 9 en zaterdag 10 februari om 19.00U + op donderdag 15 februari om 21.00U + vrijdag 16 februari om 21.30U. Klik hier voor meer info en tickets.  

Installatie: QUEER HOPE CHEST

Als onderdeel van de Open Studio- dagen is deze installatie gratis te bezoeken op woensdag 14 februari om 18.00U & 19.30U + donderdag 15 februari van 12.00U - 17.00U + zaterdag 17 februari om 18.00U & 19.30U. 

De Queer Hope Chest is een immersieve installatie die een verkenning biedt van de emotionele strijd en maatschappelijke druk waarmee individuen binnen de LGBTQIA+-gemeenschap worden geconfronteerd. Geïnspireerd door de traditionele Turkse "hope chest" traditie, geeft deze installatie het concept een nieuwe betekenis door de psychologische reis van een queer individu te symboliseren door in de intrigerende facetten van de traditie te duiken en de thema's van maatschappelijke onthulling en intiem voyeurisme te benadrukken.

De uit verschillende culturen afkomstige Hope Chest is van oudsher zowel een opslagplaats voor de toekomstige huishoudelijke benodigdheden van een jonge vrouw als een symbolische weergave van haar aspiraties, hoop en dromen. In deze context neemt de kist een dubbele rol aan - een symbool van maatschappelijke verwachtingen en de privéwereld van een vrouw. Het wordt een metafoor voor de delicate balans tussen sociale openheid en intiem voyeurisme, omdat de kist ook een weerspiegeling is van de aspiratie en status van de familie, vaak opgelegd om gedeeld te worden met buren en de gemeenschap. Deze dualiteit brengt de notie van sociale onthulling naar voren, waarbij de inhoud van de kist niet alleen persoonlijk is, maar ook onderhevig aan nauwkeurig onderzoek en voyeuristische interesse van de gemeenschap. 

Voor zijn installatie nodigt multidisciplinair kunstenaar Can Bora het publiek uit om na te denken over de complexe wisselwerking tussen maatschappelijke verwachtingen, persoonlijke privacy en de handeling van het onthullen van het intieme geheim van een queer lichaam.

This artistic projects are funded by Amsterdams Fonds voor de Kunst & Amarte Fonds.

Cheyenne komt uit een muzikale familie en staat al vanaf kleins af aan op het podium. Ze heeft een bijzondere en krachtige stem waarmee ze op prachtige wijze haar verhalen emotie weet te geven. Haar muziek omschrijft zich het beste als een mix van Pop, R&B en Funk met een vleugje Reggae. Daarnaast is zij singer-songwriter en heeft zij inmiddels haar eigen nummers en videoclips uitgebracht. Je kent haar wellicht van haar deelname aan de Voice of Holland in 2013 of haar optredens in uitverkochte Ziggo Dome shows met o.a. Marco Borsato en Sister Sledge. In 2015 bracht ze een EP (Mijn Hart) uit en heeft zich sindsdien toegelegd op het schrijven van meer eigen materiaal. 

Over Dan maar alleen
Muziek is als een familielid voor Cheyenne. Het is haar spiegel en bron van inspiratie, troost en een manier om zich te uiten. Met muziek voelt ze zich nooit echt alleen. In haar voorstelling neemt Cheyenne ons mee in de relatie die ze heeft met muziek. Ze combineert akoestische klanken, zang, ritme, soundscape en spoken word om de diepte van haar band met muziek te verkennen. Ervaar van dichtbij hoe muziek haar weer kracht gaf en haar op eigen benen liet staan. Wordt onderdeel van haar reis tijdens Dan Maar Alleen.

Dan maar alleen speelt op zaterdag 10 februari om 20.30U en zondag 11 februari om 15.00U. Klik hier voor meer info en tickets. 

Alexandra Loembé (1997) is een Russisch-Congolese danskunstenaar en creatieveling. In 2020 heeft zij de opleiding Docent Dans aan de Academie voor Theater en Dans afgerond. Aanvullend is zij opgeleid bij o.a. de SNDO (ATD/AHK), Boukje Schweigman (Schweigman&) en Ecole des Sables. In haar werk is zij beïnvloed door zowel Europese als Afrikaanse hedendaagse dansesthetiek, multi-sensitiviteit en verbondenheid met de natuur. 

Over Lumpempa
Een spel van licht en donker dat tot beweging wordt gebracht door de (on)zichtbare verhalen op en onder onze huid. Wat hoor je als je luistert naar je handen? Wat draag jij met je mee? Lumpempa betekent geluk of vlinder, het betekent je kleurrijke vleugels onthullen. Het betekent samen bewegen, ritme, migratie, bestuiving, kwetsbaarheid en tijdelijkheid. Het is een ode aan onze steeds veranderende identiteiten. Soms zoekend, soms wetend, altijd voelend.   

Lumpempa van Alexandra Loembé zal te zien zijn op woensdag 14 en donderdag 15 februari om 20.30U tijdens RRReuring 2024. Klik hier voor meer info en tickets. 

Erwin Kiene is een allround performer en gespecialiseerd in de stijl krump. Als schrijver, speler en danser heeft Erwin meegewerkt aan verschillende voorstellingen van LostProject Amsterdam. Meest recente productie waar hij in speelt is OSSO van Priscilla Vaudelle/Frascati/SubUrbia. Erwin Kiene nam deel aan RRReuring 2023 met zijn voorstelling MACHO. Nu start hij zijn onderzoek voor zijn nieuwe voorstelling Overseas waar we RRReuring 2024 een eerste versie mogen zien.

Over Overseas
Erwin Kiene, geboren in Nederland, Amsterdam Bijlmer. Zijn moeder en vader zijn vanuit Guyana naar Suriname verhuisd, en vervolgens van Suriname naar Nederland. Maar wat is die reis precies geweest om hier te geraken? De migratie van zijn ouders weerspiegelt een verhaal van liefde, overwinning, dromen en obstakels. Door deze reis te traceren en tastbaar te maken, leert Erwin ook zichzelf beter kennen. Met veel muziek en nostalgie blikt Erwin terug op deze reis en zijn opvoeding. 

Overseas van Erwin Kiene zal te zien zijn op vrijdag 16 en zaterdag 17 februari om 19.00U tijdens RRReuring 2024. Klik hier voor meer info en tickets. 

Yasemin Demirözcan (2000) is een opkomende fotografe en maker van het campagnebeeld van RRReuring 2024. Haar artistieke expressie wordt gevoed door een diepgaand begrip van menselijke verbindingen en sociale dynamiek, voortkomend uit haar achtergrond in de sociologie. Vast overtuigd van de kracht van fotografie om kloven te overbruggen en een gevoel van herkenning op te roepen, streeft ze ernaar betekenisvolle gesprekken te starten en de complexiteit van de menselijke ervaring te verkennen in haar werk.

Het campagnebeeld van RRReuring 2024 'Love Is A Verb' gemaakt door Yasemin is geïnspireerd op het boek All About Love van bell hooks (2000) en de foto van Muhammad Ali door Carl Fischer in Esquire (1968).

Over Love Is A Verb
De expositie Love Is A Verb nodigt je uit om liefde te ervaren als een dynamische, transformerende kracht die als een onmisbare rode draad door ons bestaan loopt en ons met elkaar verbindt. Geïnspireerd door het invloedrijke werk van bell hooks, laat deze expositie met een mix van bestaand en nieuw werk zien dat liefde meer is dan een abstract begrip; het is een daad van compassie en toewijding in actie.

De expositie Love Is A Verb zal te zien zien van donderdag 8 t/m zondag 18 februari tijdens RRReuring 2024. De opening vindt plaats op donderdag 8 februari om 19.00U. 

Ervaar jij wel eens het gevoel van onzichtbaarheid? Misschien is het zelfs onderdeel geworden van jouw identiteit? In deze show deelt Adnan zijn persoonlijke ervaringen over de verschillende fases waarin hij door anderen onzichtbaar werd. Dit heeft er geleidelijk toe geleid dat hij steeds vaker bewust koos om onzichtbaar te blijven in diverse sociale kringen. Blijft hij voor altijd in deze staat van onzichtbaarheid, of doorbreekt hij de vicieuze cirkel en stelt hij zichzelf zichtbaar op? Tijdens RRReuring presenteert Adnan Atik een eerste onderzoekspresentatie van zijn voorstelling Onzichtbaar. 

Over Adnan Atik
Adnan Atik is o.a. bekend van de theatervoorstelling Trauma’s van Nora waarin hij samen met Ayoub Kharkhach je meeneemt met zijn verhalen over hoe het is om op te groeien onder invloed van Nederlandse en Marokkaanse sociale codes. Met Mediterrane roots gevestigd in de Nederlandse modder komen deze met scherpe bevindingen over hoe het anders kan.

Onzichtbaar speelt op woensdag 14 februari om 19.00U. Klik hier voor meer info en tickets. 

Kim Aikman (1991) is afgestudeerd aan de Toneelacademie in Maastricht. Ze is geboren in Amsterdam, maar verhuisde op haar zesde naar Suriname. Hier is ze begonnen met theater; op haar negende speelde ze Grietje in Hans en Grietje op z’n Surinaams. Vanaf dat moment is ze nooit meer gestopt met acteren. Nadat Kim jarenlang ervaring heeft opgedaan aan de aan de jeugdtheaterschool On Stage (onder leiding van Helen Kamperveen) besloot ze om auditie te doen in Maastricht. Ze liep de school binnen om actrice te worden, maar de winst is dat ze daarnaast ook de school uitliep als schrijver en maker. Samen met Daniël Kolf en Geoffri Bel (die ze kent van On Stage) is Kim een collectief gestart: Tori Productions. Tori Productions wil de samenwerking op het gebied van kunst en cultuur tussen twee landen, Nederland en Suriname, versterken en vergroten. Kim heeft o.a. gespeeld in Sorry van Bonte Hond, BIMS van Priscilla Vaudelle en speelt momenteel in Sjenk van DOX en Theater Utrecht. Tijdens RRReuring maakt Kim haar eerste eigen voorstelling: Kot Abra (‘de oversteek’).

Over Kot Abra

In Kot Abra belandt het publiek in een game die gespeeld wordt door twee mensen: Professor Esajas en Professor X. Dit spel speelt zich af in de breinen van Wilma en Helmond. Wilma en Helmond leven in 1975, vlak voor de onafhankelijkheid van Suriname. Het doel van het spel is om Wilma en Helmond op verschillende, cruciale momenten een andere keus te laten maken, om zo het lot van Suriname te veranderen. Professor Esajas zit al 47 jaar vast in deze game, terwijl het voor Professor X haar eerste uurtjes zijn. Ze willen allebei eruit, maar Professor Esajas komt er steeds achter dat welke beslissing Wilma en Helmond ook nemen, het lot bepaald is en het niet te veranderen is.

Kot Abra speelt op vrijdag 16 en zaterdag 17 februari om 20.30U tijdens RRReuring 2024. Klik hier voor meer info & tickets.